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丸山恭世 / Yasuyo Maruyama

丸山恭世/Yasuyo Maruyama

Profile

丸山恭世/Yasuyo Maruyama

1985年　神奈川県出身
2009年   東京造形大学造形学部美術学科絵画専門　卒業
2011年　東京造形大学院造形研究科美術研究領域　修了

主な展示歴

【個展】

2023年
Redbud Arts Center, ヒューストン、テキサス

2021年
The FORUM, ウィチタフォールズ、テキサス

2020年
Ro2 Art | Downtown, ダラス、テキサス

2016年
GALLERY MoMo Projects, 六本木, 東京

2015年
Foyer Gallery, Midwestern State University, ウィチタフォールズ、テキサス

2012年
GALLERY MoMo Ryogoku, 両国, 東京

2010年
ギャラリー坂巻, 京橋,東京

2009年
GALLERY MoMo Roppongi, 六本木,東京

Awards

2022年
NEW AMERICAN PAINTINGS WEST #162
9th Annual Texas Juried Exhibition審査員特別賞受賞

2018年
VAA 35th Juried Open Exhibition 3位受賞

2013年
損保ジャパン美術賞入選

2012年 　  
リキテックスアートプライズ2012 本 秀康賞受賞

2011年 　  
2010年度ZOKEI展ZOKEI賞受賞
シェル美術賞展2011家村珠代審査員賞受賞

Concept

日々の生活の中で他者と関わりながら見る場面、記憶、空気、色、特定の仕草、これらどれもが作品への動機です。私は思春期に重度のアトピー性皮膚炎を患った経験をきっかけに人の顔に興味を持ち、遭逢する人々を媒体としながら私の視点を綯い交ぜ「誰か」を創造し、それぞれの中にある「顔」を描いています。

Instagram

 

 

 

 

 

 

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井上 りか子 / Rikako Inoue

井上 りか子 / Rikako Inoue

Profile

井上 りか子 / Rikako Inoue

1997年 東京都出身
2021年 武蔵野美術大学造形学部油絵学科油絵専攻卒業

主な展示歴

【個展】
2022年
「魂は皮を剥いた桃のように」/ biscuit gallery（東京）
2020年
「悲しみにくちづけを」 / LOKO GALLERY（東京）
2019年
「シュランムフィッシュ」/ GALLERY b. TOKYO（東京）

【グループ展】
2023年
「grid2」/ biscuit gallery（東京）
2022年
「grid」/ biscuit gallery（東京）
2021年
「15th Art Award Tokyo Marunouchi」/ 丸ビル1階マルキューブ（東京）
「Z_01」/ 銀座six６階アートウォールギャラリー（東京）

受賞歴

2020年
第9回FACE2021 椿玲子審査員特別賞
2019年
第55回神奈川県美術展　大賞
2018年
第47回シェル美術賞　藪前知子入選

奨学金

2019年
守谷育英会美術奨励賞

Concept

悲惨な歴史からsnsの馬鹿馬鹿しいホームビデオに至るまで幅広いメディアから着想を受け制作している。油彩画を主軸としつつ、独⾃の⽀持体や⽷、針⾦など様々な画材を組み合わせた規格に捉われない絵画表現や空間表現を通して、⼈間が作り出す世界に存在する、痛みや悲しみ、愛情や許しを儚く軽やかな表現に落とし込む。

https://www.instagram.com/rikako_inoue/

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名取 藍 / Ai Natori

名取 藍 / Ai Natori


Photo：Florent Gabbarini

 

Profile

名取 藍 / Ai Natori

佐賀県出身
武蔵野美術大学造形学部映像学科卒業。

幼少期より行動美術会画家、野田勲氏より絵画を学ぶ。よりアブストラクトな表現方法を求め、武蔵野美術大学映像学科へ進学。VJ、インスタレーション、パフォーマンスと表現の領域を広げる。インスタレーション作品は「インフォメーションアートの想像力展」東京都写真美術館でも展示される。2011年春、原点に戻り、ドローイングによる制作を再始動後、KATHARINE HAMNETT LAB DESIGN AWARDを受賞、YOUNG ART TAIPEI にて新人賞を受賞。 Carrousel du Louvreでの展示をはじめ海外を中心に活動中。

主な展示歴

【個展】
2024”静寂が聞こえる“ – biscuit gallery karuizawa, Kruizawa,Nagano
2023 ”Blueness“ – +D.A.Y.O.N.E GALLERY, Tokyo
2019 ”BLUENESS “ – UYart Gallery, Taichung

【グループ展】
2023 ”LO-FI DIVERSITY“ – Tokyo
2019 Japanese artist exhibition – Google Taipei

【アートフェア】
2023
MEET YOUR ART FESTIVAL, Tokyo
ART TAIPEI,Taipei
2022
Focus art fair Paris – Carrousel Du Louvre,Paris

Concept

青い色、生物の祖である海の生の色、温度をなくした死の色でもある。 相反するイメージを持ち得る事は、生と死がそれぞれを内包している概念の現れのように見える。２つのも のが時にひとつになろうと揺れ動き交錯する様、変化しつづける刹那の感覚を持つ色だからこそ私を始め多 くの人がこの色に魅了され、多様な感情の昇華を試み、また求めるのではないだろうか。 2011年の震災の後、漠然と持ち続けていたこの刹那の感覚がはっきりとし、 だからこそ自分の生きる世界は、より強く、より美しいと感じるようになった。 青い世界を通して、環境と人、我と他、揺れ動き交錯する刹那の強さと美しさを描いていきたい。

https://www.instagram.com/aina_to/

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後藤 夢乃 / Yumeno Goto

後藤夢乃 / Yumeno Goto

Profile

後藤夢乃 / Yumeno Goto

1996年　東京都出身
2019年　女子美術大学 卒業
2022年　東京藝術大学大学院美術研究科修士課程油画専攻第一研究室修了

主な展示歴

【個展】
2025年
「THROUGH THE VEIL」LONG STORY Short NYC

2024年
「BETWEEN WORLDS」F2T Gallery, イタリア
「Frangere Magna Caelum」Tokyo International Gallery

2023年
「Attitude of Venus」 Long Story Short NYC, ニューヨーク
「Recreate the hidden goddess（隠された女神を再演する）」GINZA ATRIUM, Tokyo

2022年
「Nos sumus luna, Vmbra luceat」(私たちは月、光を放つための影) biscuit gallery, 東京
「Venus in furs」tagboat, 東京

【グループ展】
2024年
biscuit gallery third anniversary exhibition 「grid3」biscuit gallery, 東京
「Lux」後藤夢乃×山中雪乃 二人展 Lurf MUSEUM 1, 2F
「Spiral Xmas Market 2024」表参道 spiral スパイラルガーデン

2023年
「Intersection」 GINZA ATRIUM, Tokyo
「Casting QueenMabs」 Club Ozoku, Yokohama
「6 drawings」 biscuit gallery, Tokyo
biscuit gallery second anniversary exhibition 「grid2」biscuit gallery, 東京

2022年
「Spiral Xmas Market 2022〜A bright tomorrow, a sparkling future 」表参道 spiral スパイラルガーデン ，東京
biscuit gallery first anniversary exhibition「grid」biscuit gallery, 東京

【アートフェア】
ART FAIR TOKYO 2025
ART FAIR TOKYO 2024
NADA Miami 2024

受賞歴

2019
-卒業制作 女子美術大学美術館奨励賞
-加藤成之記念賞(総代)
-O氏記念賞
-第55回神奈川県美術展 準大賞

Concept

綺麗な絵の具から凄い色を抽出してオイルと光を調合すること。魔術の目的が神話の再現にあること。

私は模倣ではなく霊感を降ろす、つまり魔術行為によって絵画で神話を再現する。
欧州古代の多神教世界、女神崇拝を復活させた現代魔女の信仰する世界を下地に、神話を再構成する。

幻想的な世界を描きながら、鑑賞者を“あちら側”の世界に誘うのではなく、絵画が“こちら側”の世界へ来ようとしていることを意識して制作していて、それは私がこの世界に立って絵を描いていることの姿勢である。

暗闇でじっと見る木の枝がいつも見えていない色に見えてくるように、普段見えない色を見つめながら描いている。

Available Works

https://shop.biscuitgallery.com/shop/YumenoGoto/6

SNS

https://www.instagram.com/yumenorb/

 

 

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岡田 佑里奈/Yurina Okada

岡田佑里奈/Yurina Okada

岡田佑里奈

プロフィール

岡田佑里奈 （Yurina Okada）

1995年　兵庫県出身
2018年　京都造形芸術大学 卒業
2020年　京都造形芸術大学修士課程 修了

主な展示歴

【個展】

2024
–「Shadow」biscuit gallery, 東京

2022
-「DREAM IN OUT」刊行記念特別展　biscuit gallery, 東京
-「RAW」LOKO GALLERY, 東京
2021
-「Walk in a dream 」ARTDYNE Tokyo, 東京

【グループ展】

2024
– KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2024

2023
– 「W/J」JILL STUART コラボレーション, WHAT CAFE, 東京
-「幻想のラプソディー」biscuit gallery, 東京
-「Intersection」銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM, 東京
-biscuit gallery second anniversary exhibition 「grid2」biscuit gallery, 東京
-FEATURED ARTIST 第3弾  「旅館 ろ霞」, 直島
2022
– 「Spiral Xmas Market 2022〜A bright tomorrow, a sparkling future」 表参道 spiral スパイラルガーデン, 東京
-biscuit gallery first anniversary exhibition 「grid」biscuit gallery, 東京
-「exhibition from shu」 biscuit gallery, 東京
2021
-「Up_01」 銀座蔦屋書店 GINZA ATRIUM, 東京
-「Collectors’ Collective vol. 4」 TEZUKAYAMA GALLERY – Viewing Room, 大阪
-「A39 y-Generation Ⅶ」 西武渋谷店, 東京
-「Opening ExhibitionⅠ」 biscuit gallery, 
-「It’s gonna be AWESOME!」 YOD Editions, 大阪
2020
-ホテルアンテルーム那覇(展示), 沖縄
-「燦三と照りつける太陽で、あつさ加わり体調を崩しがちな季節ですが 規則正しく健やか奈日々をお過ごしください。展」東京
-「SHIBUYA STYLE vol.14」 東京
-「MEDEL GALLERY SHU」 東京
2019
-スターバックス京都BAL店(常設), 京都
2018
-ART AWARD MARUNOUCHI 2018 展示, 東京

【アートフェア】

Art Fair Tokyo 2025 – biscuit gallery booth Group show
Art Fair Tokyo 2024 – biscuit gallery booth Group show
Kiaf SEOUL 2023 – biscuit gallery booth Group show
ART FAIR OSAKA 2023 – 個展
Art Fair Tokyo 2023 – biscuit gallery booth Group show
Art Fair Tokyo 2022 – Projects部門 個展
ARTISTS’ FAIR KYOTO 2021

受賞歴

2019
The Art of Color DIOR 2019 (入選、展示), フランス
2018
ART AWARD MARUNOUCHI 2018 (後藤繁雄賞受賞), 東京
2017
TOKYO FRONTLINE PHOTO AWARD#7 (後藤繁雄賞受賞), 東京

Concept

岡田佑里奈の作品は絵画、そして写真の領域を横断しながら次世代にあるべき平面作品の可能性について問いを投げかけます。
草花や同世代の女性を被写体にした写真を転写の技法によって平面化し、そこに現れたクラックに塗料を流し込むというプロセスを経過する彼女の作品は、写真と絵画の双方の工程を含みながらも、しかしそのどちらにも傾かず、それらはむしろ物体の強度と精緻さを手仕事によって丹念に突き詰めるという、どこか工芸的な性格を伴いながら新しい領域を示唆しています。
その固有のマチエールはロシア・アバンギャルドの作家らのような、表面効果への工夫を思い起こさせる一方、岡田が作品について「全ては朽ちていく、という考えがある」と話しているように、そこには岡倉天心が茶湯文化に指摘した「不完全性の美」のような茶湯的、日本的な美学にも通ずる精神があると言えるでしょう。

Available Works

https://shop.biscuitgallery.com/shop/YurinaOkada/16

SNS

https://www.instagram.com/yurinapunpun922/

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三浦 光雅/Koga Miura

三浦 光雅/Koga Miura

Profile

三浦光雅/ Koga Miura

1997年山口県出身
2021年京都芸術大学 大学院 芸術専攻 美術工芸領域 修了

Concept

「偶然性」「作為/無作為」を主なテーマに平面作品を制作。構図や配色といった意思決定の段階において乱数や指示書を用いることによって、制作者の意識的な作為を排除する。このことにより、身体による出力時のブレ、偶然性を純粋に浮かび上がらせる方法をとる。指示に従って機械的に描かれた作品にも固有の表情が生まれるように、淡々とした日々にも偶発性を見出し、イレギュラーな事象を肯定するために制作を続けている。

主な展示歴

個展
2022年　「come and go」DMOARTS(大阪)
2023年　「スローワーク」 foam contemporary(東京）
　　　　「up to you」 biscuit gallery(東京)

主なグループ展、アートフェア
2021年　「perspective」biscuit gallery(渋谷)
2021年　「ARTOSAKA」中央公会堂(大阪)
　　　　「Up_02」 銀座 蔦屋書店
　　　　「POLYPHONY」Arario Gallery Shanghai(上海.中国)
2022年　「exhibition from shu」biscuit gallery(渋谷)
　　　　「grid」biscuit gallery(渋谷)
　　　　「ARTISTS’ FAIR KYOTO2022」 京都文化博物館別館(京都)
　　　　「humarishclubexhibition」humarishclub(マカオ)
　　　　「現代茶の湯スタイル展-enishi Vol,12」西武渋谷　　
　　　　「3331ART FAIR」アーツ千代田(東京)
2023年　「grid2」biscuit gallery(渋谷)

受賞歴　
2021年　「WATOWA ART AWARD 2021」 小松隆宏賞　　　「2020 年度京都芸術大学 大学院修了展」 大学院賞2020年　「シェル美術賞 2020」 入選

https://www.instagram.com/koga_miura/

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粂原 愛 / Ai Kumehara

粂原 愛 / Ai Kumehara

Profile

粂原 愛 / Ai Kumehara

1989年　埼玉県出身
2015年　多摩美術大学大学院日本画研究領域　修了

主な展示歴

【個展】
2024年
「静寂の聲」(京都蔦屋書店6Fアートギャラリー/京都)
2021年
「ここちよい　へだたりへ」Artglorieux GALLERY OF TOKYO、東京
「ここちよい　へだたりへ」ヘルツアートラボ、東京
2020年
「ここちよい　へだたりへ」（いつき美術画廊/東京）
「その向こうの気這い」（Funen Art Academy/デンマーク)
2018年
「うたかたの庭」（上野の森美術館ギャラリー/東京）

​【グループ展】
2024年
ART FUTURE TAIWAN (Hotel Grand Hyatt Taipei/台湾) 
2023年
biscuit gallery 2nd anniversary exhibition「grid2」(biscuit gallery/東京)
re vo.2 (biscuit gallery/東京) 
ART TAIPEI (台北世界貿易センター/台湾)
2022年
「虹の会」長江洞画廊、岐阜
2021年
「TECHNICOLOR’S吉野石膏120周年コレクション展」(スペースO/東京)
2019年
「Juleudstilling」(Hollufgård gallery/デンマーク) 

受賞・助成歴

2020年　Scandinavia-Japan Sasakawa Foundation 「国際美術交流による展覧会助成」 
2019年　公益財団法人 吉野石膏美術振興財団「若手美術家の在外研修に対する助成」 
2017年　公益財団法人 吉野石膏美術振興財団「若手日本画家による展覧会助成」
2016年　第34回上野の森美術館大賞展　優秀賞
2015年　第26回臥龍桜日本画大賞展　桜賞受賞
　　　　神山財団奨学生成果展　優秀賞　
2013年　ALBION AWARDS 2013　金賞
　　　　第13回福知山市佐藤太清賞　特選　板橋区長賞

パブリックコレクション

上野の森美術館、東京
郷さくら美術館、東京
日南町美術館、鳥取
上海雲間美術館、中国

Concept

透過度の高い絵の具で下図を制作した後、画面全体に薄い和紙を貼り岩絵の具で彩色するという、日本画の技法と独自の感性が融合したスタイルを特徴とする。
主に庭、自然保護区、里山などを取材地とし、各々が意識する自然界の「曖昧な境界」を、絵画のもつ俳諧的な情緒感や詩情性で表現する。

Available Works　作品販売

https://shop.biscuitgallery.com/shop/-ai-kumehara/

SNS

https://www.instagram.com/aikumehara/

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カトウ / Kato

カトウ / Kato

Profile

カトウ / Kato

2017年　東京藝術大学絵画科油画専攻入学
2021年　東京藝術大学絵画科油画専攻卒業
2023年　東京藝術大学大学院 修士 美術研究科 油画 修了

主な展示歴

個展

2023年
冒険者する」(aL Base)
SOLO SOLO SOLO vol.5-「「王」と「王以外の王」の」（biscuit gallery）

グループ展、イベント等

2024年
「Art Bay Tokyo 2024」東京

2023年
「風が透る」(YOD TOKYO)
「アートフェア東京2023」（東京国際フォーラム, 東京）
「grid2」（biscuit gallery, 東京）
「ART MARKET TENNOZ 2023」（WHAT CAFE, 東京）
2022年
「Spiral Xmas Market 2022」（Spiral, 東京）
「星と海の芸術祭」（大みか町, 茨城）

2021年
「アートアワードトーキョー丸の内2021」

受賞歴

準猫大賞 (藝大アートプラザ 猫展)
台東区長賞 サロンドプランタン賞 (卒業制作)
O氏賞奨学金 (大学院)

Overviews

ノートなどに描いた落書きやドローイングを元に油絵を描いています。下地に染み込ませるように薄くした油絵具などを使っています。

ドローイングを描く線の速度をそのままに油絵描けたらと思って制作しています。

絵具を薄くして下地の白も使って描いたり、
布や下地を変えることにより色や絵具の質感にも変化があります。そういったことを楽しんだり、気にかけたりして描いています。

available works

https://shop.biscuitgallery.com/shop/Kato/15

SNS

https://www.instagram.com/katou599/

 

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城蛍 / Hotaru Tachi

城蛍 / Hotaru Tachi

Profile

城蛍  /  Hotaru Tachi

1996年　愛知県生まれ
2015年　 愛知県立旭丘高等学校 美術科卒業
2020年　東京都内にてアーティスト活動開始 

主な展示歴

【個展】
2023 「食卓にて孕む」biscuit gallery karuizawa, 軽井沢
2021「Deformed Garden」長亭 Gallery, 東京
「海に食べられる」 MAKII MASARU FINE ARTS, 東京
2020 「淡く目映く」Gallery Camellia, 東京
「あじさいと沐浴」MAKII MASARU FINE ARTS, 東京

【グループ展】
2022 「ART TAICHUNG」 333GALLERY, 台湾
「grid」 biscuit gallery, 東京
「Lovely」 OIL by 美術手帖, 東京
2021 「Ampersand”旧图像世的挽歌」東京画廊 + BTAP, 北京
「午前5時、木と官能」 rusu, Tokyo
2021 「GINZA COLLECTOR’S CLUB」銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM, 東京
2021 「SLANGS」WHAT CAFE, 東京
2021 「若手の抽象絵画」長亭ギャラリー, 東京
2021 「今年初めに見せたい絵」Gallery TOWED, 東京
2020 「collectors’ collective vol.3」MEDEL GALLERY SHU,東京
2020 「シブヤスタイルvol.14」西武渋谷, 東京
2020 「絵画の河岸」TRiCERA MUSEUM, 東京
2020 「FACE展2020」損保ジャパン日本興亜美術館, 東京
2019 「シブヤスタイルvol.13」西武渋谷, 東京
2019 「スタジオMOKAHプレオープンスタジオ」スタジオMOKAH, 東京

Statement

負を抱えること、違和感を持ち続けること。私の考えでは、それは物体に無理をさせ、歪みを生じさせます。だからこそ、結果として絵画は大きく変形し、半立体の奇形へと変態します。しかし、私は、そこに優しさ、静けさ、穏やかさといった装いを与えることで、負の光景に安らぎをもたらします。そうすることによって、否定されがちな負という存在を、私たちは肯定することができるのかもしれません。

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GORILLA PARK

GORILLA PARK

 

 

Profile

GORILLA PARK

1998年　埼玉県生まれ
2021年　武蔵野美術大学　造形学部　彫刻学科　卒業
2023年　東京藝術大学　大学院美術研究科　彫刻専攻　修士課程　修了

主な展示歴

個展
2021年　「宇宙人の幽霊に会ってみたい」（GALLERY TAGA2、東京)

グループ展
2023年
「マイマップでラインとシェイプを描画する」タカ・イシイギャラリー, 前橋
2022年
「ドローイングー身体の軌跡」　（UENO ART GALLERY、東京）
「1998」　（GALLERY ROOM・A、東京）
2021年
「彫刻と家」　（旧平櫛田中邸アトリエ、東京）
「ART AWARD TOKYO MARUNOUCHI 2021」　（丸の内オアゾ○○広場、東京）
「令和二年度武蔵野美術大学・修了制作展」　（武蔵野美術大学　鷹の台キャンパス、東京）
2020年
「CAF賞2020入選作品展覧会」　（代官山ヒルサイドテラスF棟　ヒルサイドフォーラム、東京）
「うわごと」　（KOGANEI ART SPOT シャトー、東京）
「ロスタイム」　（GALLERY 33、東京）

受賞歴

2021年　ART AWARD TOKYO MARUNOUCHI 2021　長谷川新賞
2020年　CAF賞2020入選作品展覧会　海外渡航費授与

Concept

地球上にある特定のイメージを現実の物質として再構築している。人間が認知することが出来ず、見たことがない物体を、普遍的な素材を使い、人の手で創ろうと模索する。

https://www.instagram.com/gorilla___park/