山本 直輝/Naoki Yamamoto
1982年生まれ
2021年 個展「窓、あるいは絵画」THE blank GALLERY
2020年 グループ展「MIND THE GAP」THE blank GALLERY
2019年 個展「トカレフ、あります？」THE blank GALLERY
2019年 2人展「二艘木洋行さんと山本直輝さんの作品をgnck先生をお呼びして検証する展覧会」パープルームギャラリー
2018年 グループ展「パープルタウンでパープリスム」パープルーム予備校と関連施設
2018年 グループ展「DEPTH OF FLATNESS」THE blank GALLERY
2011年 個展「フラット11」HARMAS GALLERY
2009年「トーキョーワンダーウォール2009」東京都現代美術館
2009年 トーキョーワンダーウォール賞
Adobe Illustratorで作成したイメージをキャンバスに忠実に描き起こした作品を制作している。
田中 綾子/Ayako Tanaka
1993年 大阪府生まれ
2019 東京藝術大学美術学部彫刻科 卒業
2021 同大学大学院美術研究科彫刻専攻 修了
主な展示歴
2021
個展「知らない渚」 galerieH ( 東京 )
透明な毎日に 青木飴色・田中綾子 2 人展gallery fu ( 神奈川 )
旅展 / ここではないどこかへ 藝大アートプラザ ( 東京 )
第 69 回 東京藝術大学卒業・修了作品展 東京藝術大学構内 ( 東京 )
2020
Little Big Things-National Shoebox Sculpture Exhibition 赤粒藝術 ( 台北 )
記憶の交換 武蔵安里・田中綾子 2 人展 gallery fu ( 神奈川 )
2019
gift+Green Box gallery fu ( 神奈川 )
第 10 回 国際シューズボックススカルプチャー 国立台湾芸術大学 ( 台湾 )
星に願いを gallery fu ( 神奈川 )
IAG AWARDS 2019 EXHIBITION 東京芸術劇場 ( 東京 )
平成の聖母子像 gallery fu ( 神奈川 )
Living に飾りたい 1 枚の絵・Bedroom に飾りたい 1 枚の絵gallery fu ( 神奈川 )
東京藝術大学卒業・修了作品展 東京都美術館 ( 東京 )
2018
gift+Green Box ブルースカイ・ホール gallery fu(神奈川)
受賞歴
2021
台東区長奨励賞 受賞
2019
IAG AWARDS 2019入選
平山郁夫賞 受賞
2018
三菱商事アート・ゲート・プログラム 第 39 回 入選
2017
藝大アーツイン丸の内 GAM 賞 受賞
「記憶」はどのような姿で頭の中に残っているのでしょうか。
あの子の顔も声も薄れてしまったけれど、大切な人でした。どこかで見たあの月を思い出すと今でも胸がきゅっと締め付けられるのは何故でしょうか。
あの歌の中の景色を、私は確かに知っていました。
私の「記憶」は、本当に過去なのでしょうか。
田中 幹希/Motoki Tanaka
1990年 東京都生まれ
個展
2020.7 「MOTOKI TANAKA SOLO EXHIBITION Online Viewing」(MEDEL GALLERY SHU WEBSITE)
2016.1「Another Surface」(NANATASU GALLARY／東京)
グループ展
2020.12 「Independent Tokyo 2020」(東京ポートシティ竹芝／東京)
2020.3 「15th TAGBOAT AWARD」(渋谷ヒカリエ8/CUBE 1,2,3／東京)
2019.11「SHIBUYA ART AWARDS 2019」(渋谷区庁舎15階 スペース428／東京)
2019.9「Individualism」(MEDEL GARELLY SHU／東京)
2019.5「IAG ARTISTS SELECTION 池袋回遊派美術展」(東京芸術劇場／東京)
2018.5「IAG AWARDS 2018」 (東京芸術劇場／東京)
2017.7「気配 ーけはひー」(FEI ART MUSEUM YOKOHAMA／神奈川)
2016.12「the art fair＋plus-ultra 2016」(スパイラルホール／東京)
2015.5「SICF16」(スパイラルホール／東京)
2014.8「人間展2014」(金沢21世紀美術館／石川)
受賞歴
2020「Independent Tokyo 2020 審査員特別賞 染谷琢賞」
2014 「人間展2014 立体部門賞」
人物像の顔を無くすことで現代社会においての匿名性を立体で記号化し、「誰でもない誰か」をモチーフに人の佇まい、空気感、印象を制作している。
山ノ内 陽介/Yosuke Yamanouchi
1996年 愛知県出身
2019年 名古屋造形大学洋画コース 卒業
2021年 東京藝術大学大学院美術研究科油画専攻 修了
【個展】
2024
「月光と狂気」biscuit gallery, 東京
「形而上的ビバリウム」CANDYBAR Gallery, 京都
「マインドワンダリング」銀座 蔦屋書店, 東京
「水仙と鏡」京都 蔦屋書店, 京都
2023
「6番目の感覚」biscuit gallery, 東京
2022
「歪み -ひずみ-」CANDYBAR Gallery, 京都
2021
「Glossy Pure Stroke」CANDYBAR Gallery, 京都
「Mindfulness」gallery b.tokyo, 東京
「深淵まで」 myheirloom pre-open exhibition
2020
「思考を紡ぐ」gallery b.tokyo, 東京
【グループ展】
2025
biscuit gallery 4th anniversary exhibition「grid4」biscuit gallery, 東京
2024
biscuit gallery third anniversary exhibition「grid3」biscuit gallery, 東京
2023
２人展「silence and innocence」biscuit gallery, 東京
biscuit gallery second anniversary exhibition「grid2」biscuit gallery, 東京
「Intersection」銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM, 東京
2022
2人展「gap」biscuit gallery, 東京
biscuit gallery first anniversary exhibition「grid」biscuit gallery, 東京
「ブルーピリオド展」寺田倉庫G1ビル, 東京
2021
REAL by ArtSticker「第6の予言 The 6th prophecy-The first sentence-」KITTE 4F, 東京
【アートフェア】
2025
アートフェア東京2025(biscuit galleryブース)
2024
アートフェア東京2024(biscuit galleryブース)
Kiaf SEOUL (biscuit galleryブース)
2023
アートフェア東京2023 (biscuit galleryブース)
Kiaf SEOUL (biscuit galleryブース)
山ノ内陽介は絵画の歴史や構造そのものと率直に向き合い、その可能性をあますところなく引き出そうとする作品を制作しています。
古典絵画を引用しながらもわずかに、かつ大胆な改変を施すかのようなアプローチは前衛的な美術家やダダイスト、シュルレアリストのスタンスを思わせますが、彼の作品はそのさらに先へと進み、絵画のマテ物質性に言及しています。
かつてロシア・アバンギャルドの作家らが絵画の表面処理や効果に注意を払うファクトゥーラの概念を生み出したように、山ノ内もまた「表皮シリーズ」に見られる通り、絵画を単純なイメージに関する議論の枠に留めず、あたかも「視覚の触覚性」とも呼びうるような視覚効果を作品に与え、それを見る私たちに新しい絵画体験と現代絵画の可能性を提示し続けます。
【個展】
2019
個展「猫とトポロジー」Bambinart Gallery, 東京
【グループ展】
2022
– “CROSSROADS”, WHAT CAFE, 東京
-biscuit gallery first anniversary exhibition「grid」biscuit gallery, 東京
-2人展「最終観測者、？」biscuit gallery, 東京
布田葉太郎は絵画によって私たちの詩的な、直感的な感覚を呼び起こすかのような絵画体験を提示します。
猫やカラスといった身近にある事柄をモチーフに選ぶ布田は、制作においてそれらが持っている造形をわずかに崩し、まるで輪郭を溶かすように緩やかに抽象化させ画面をつくっていきます。
その具象と抽象を同居させること、また絵肌が隆起するほどにメディウムを盛り上げることにより、作品は本人曰く「絵自体が生きているよう感じる」と話すように自由な絵画空間へ鑑賞者を誘います。
そうした流動的な解釈を促す絵画空間の設計は、熊谷守一や日本絵画にしばしば見られる、余白の多さ、奥行きのない遠近感や戯画的なまでにデフォルメされた具象性といった絵画感覚にも通じるものと言えるでしょう。
水戸部七絵/Nanae Mitobe
神奈川県生まれ。
現在は、千葉を拠点に活動。
2021年、東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻油画に在籍。
代表作に著名人やポップ・アイコンを描いた「スター・シリーズ」や、14年のアメリカ滞在をきっかけに制作された「DEPTH シリーズ」などがある。
20年には「VOCA展2021」奨励賞を受賞、愛知県美術館に「I am a yellow」（2019年制作）が収蔵される。
2021年「Rock is Dead」biscuit gallery
2019年「I am yellow」Maki Fine Arts
2018年「DEPTH – Tranquil Pigment- 」florist gallery N
2016年「APMoA, ARCH vol.18 DEPTH ‒ Dynamite Pigment -」愛知県美術館
「水戸部七絵展」gallery21yo-j
2014年「ABRAHAM」LOOP HOLE など。
井上 七海/Nanami Inoue
1996年 愛知県生まれ
2019年 名古屋芸術大学美術学部美術学科洋画2コース 卒業
2021年 京都芸術⼤学⼤学院修⼠課程 美術⼯芸領域油画分野 修了
ひたすらに線を引く行為を繰り返し、その反復した行動のなかで生じる線のズレや絵具溜まりなどの痕跡を残す。
個展
2023年 「アキレスと亀」M5GALLERY, 東京
「｜｜｜｜｜｜｜｜｜｜｜」biscuit gallery karuizawa, 長野
2022年 「maybe so, maybe not」KOTARO NUKAGA, 東京
2021年 「EQUABLE」ex-chamber museum, 東京
グループ展
2022年「over and over」MOGANA, 京都
「POLYPHONY」Arario Gallery, 上海
「アートフェア東京2022」東京国際フォーラム, 東京
2021年「non-painting 絵画の忘れ方」YEBISU ART LABO, 愛知
「young okazaki Vol. 1」MtK Contemporary Art, 京都
「perspective三浦光雅x井上七海」biscuit gallery, 東京
「DAWN ―EXPOSITION 2021.04―」銀座蔦屋書店GINZA ATRIUM, 東京
受賞歴
2021年「NONIO ART AWARD 2021」審査員特別賞（長島有里枝賞）
「京都芸術大学卒業展 大学院修了展」優秀賞
2019年「名古屋芸術大学卒業展」優秀賞／ブライトン大学賞 佳作
ミノリ/minori
1992年 奈良生まれ
2016年 大阪芸術大学 デザイン学科 VAコース 中退
2020年 東京藝術大学 美術学部 絵画科 油画専攻 卒業
現在東京を拠点に活動。
2022
個展『&』（Hidari Zingaro／東京）
ART TAIPEI（台北世界貿易中心／台北）
GEISAI#21（東京ビッグサイト／東京）
グループ展『CROSSROADS』（WHAT CAFE／東京）
グループ展『Collectors’ Collective vol.6 Osaka』(TEZUKAYAMA GALLERY/大阪)
2021
グループ展『gift from…..to…..』（gallery fu／東京）
グループ展『Archives』（myheirloom／東京）
初個展『リトル・ヴォイス』（biscuit gallery／東京）
グループ展『MOTHER』（gallery fu／東京）
グループ展『曖昧なうねり』（Meets Gallery／東京）
菊岡穂・鈴木隆史 二人展『今 炎をあげる』（myheirloom／東京）
2020
第68回東京藝術大学 卒業・修了作品展（東京都美術館／東京）
藝大油画卒展2020（東京藝術大学／東京）
2018
東京藝術大学進級展 -NIO展- （3331 Arts Chiyoda／東京）
東京藝術大学進級展 -旅展- （東京藝術大学／東京）
2022 GEISAI#21 大谷工作室賞／ob賞／村田森賞 審査員賞トリプル受賞
2021 FACE展2021 入選
2019 FACE展2019 入選
点はどこにでも存在する。
それらはときどき、近づいたり、重なったり、つながったり、遠くへ行ったりして、
子どもの遊びのようにあらゆる線を引いていく。
点から生まれたその線は、ある時、言葉になり、境になり、小さな物語を紡ぐこともある。
いつのまにか、何でもなかった場所がだれかの場所になっていたり
だれかの場所だったところが何でもない場所になっていたりするような、
日々止め処なくゆれる世界で、点と点を結んだり、解いたりしながら
何かが立ち現れるまで、私は注意深く対話する。
五十嵐 大地（Daichi Igarashi）
1996年 東京生まれ
2016年 東京芸術大学入学
2022年 東京芸術大学大学院 油画第6研究室修了
2022年 「gjallarhorn」(biscuit gallery)
2019年 「未完の花園」(gallery fu)
2018年 「one work show 五十嵐大地展」(みうらじろうギャラリー)
2022年「Sweet Spiral Garden」(biscuit gallery)
2023年 「The State of Things」(Gallery Blue 3143)
2018年 gift-Green box- gallery fu
2019年 SHIBUYASTYLE Vol.13 西武渋谷 美術画廊
2020年 第68回東京芸術大学卒業制作展
2021年 biscuit gallery Opening Exhibition I
2022年
biscuit gallery first anniversary exhibition「grid」
第70回 東京藝術大学卒業・修了作品展
日本橋三越本店6階美術サロン「或る絵肌 ー物語るマチエールー」
2023年「境界域」（biscuit gallery）
2024年「人物と静物」（ギャラリー小柳）
https://shop.biscuitgallery.com/shop/-daichi-igarashi/19
Cut flowers 1620×1303mm 2019年
2019年 Drawing 189×127mm
永田優美/Yumi Nagata
1997年 東京都生まれ
2021年 多摩美術大学 絵画学科日本画専攻 卒業
【個展】
2021
「positive」biscuit gallery, 東京
【グループ展】
2024
「重塑-Rebuilding」UNPEL GALLERY,東京
「grid3」biscuit gallery,東京/軽井沢
2022
– 石井海音×野澤梓×永田優美 「かわいい。とは何か。」銀座 蔦屋書店, 東京
-「CROSSROADS” WHAT CAFE, 東京
– biscuit gallery first anniversary exhibition「grid」biscuit gallery, 東京
2019
第5回 石本正 日本画大賞展 入選
2018
国立新美術館「アジア創造美術展2018」新人賞
多摩美術大学「五美術大学交流展2018」株式会社 中里賞
永田の作品は、一見すると少女を耽美的あるいは戯画的に描いた日本美術における日本画表現の系統を汲んでいるかのようにも見えますが、その背後にあるものとして、本人が「アニメーション、漫画、そしてこれまで自分の描く日本画で用いてきた《女の子》は、現代美術の世界に入ったとたん、忌避されがちなモチーフのように感じた」と語るように、一貫して絵画シーンにおけるモチーフとしての少女の取り扱いとその受容について向き合い、また「《女の子》を描きたい自分とそれを否定する自分」という、どのようにして自己の文化背景と美術史的コンテクストが接続され得るかを真っ向から考える姿勢があります。
