吉田 みなみ｜Minami Yoshida

彫刻というものに出会ってから、いのちあるものの象には何か特別な意味があると感じてきました。

それら全てに乱暴な形は一切含まれておらず、心がほどけるような美しさがあります。また、いつかは消えてしまう目に見えない愛おしさ、優しさ、寂しさも宿っており、地球の母体である粘土でそれらを具現化できないか模索しています。

そして太古から続く人類の創作活動のテーマとも関連しているように、鑑賞者や所有者にとっても、作品が心の拠り所となる可能性を信じて制作しています。

Since encountering sculpture, I have felt that the form of living things holds special meaning.

None of these forms contain any harshness, and they possess a beauty that allows the heart to ease. There also dwells an invisible tenderness, gentleness, and loneliness that will eventually fade away. I am exploring whether I can manifest these qualities through clay, the mother material of the earth.

Like how it relates to themes of human creative activity continuing from ancient times, I create with the belief that artworks can become sources of comfort for viewers and collectors alike.

조각이라는 것을 만나게 된 이후로, 생명 있는 것의 형상에는 어떤 특별한 의미가 있다고 느껴왔습니다.

그것들 모두에 거친 형태는 전혀 포함되어 있지 않으며, 마음이 풀어지는 듯한 아름다움이 있습니다. 또한 언젠가는 사라져버릴 보이지 않는 사랑스러움, 부드러움, 외로움도 담겨 있으며, 지구의 모체인 점토로 그것들을 구체화할 수 없을까 모색하고 있습니다.

그리고 태고부터 계속되는 인류의 창작 활동의 주제와도 관련되어 있는 것처럼, 감상자나 소유자에게도 작품이 마음의 의지처가 될 가능성을 믿고 제작하고 있습니다.

自从接触雕塑艺术以来,我一直感受到有生命物体的形象具有某种特殊的意义。

这些形象中完全不包含任何粗暴的形态,而是蕴含着令人心旷神怡的美。同时,这些作品中还寄宿着终将消逝的无形的珍爱、温柔和寂寞，我正在探索能否用地球的母体——粘土来将这些具象化。

就像与自古以来人类创作活动的主题相关联一样,我相信对观赏者和拥有者而言,作品都有可能成为心灵的寄托,并基于这一信念进行创作。