biscuit gallery 舟橋 磨里乃｜Marino Funahashi
프로필
舟橋 磨里乃｜Marino Funahashi
1989년 아이치현 출신
무사시노 미술대학원 조형연구과 디자인 전공 공간연출디자인코스 수료.
주요 전시 경력
개인전
2026
『あわいに触れる』한큐 멘즈 오사카 Contemporary Art Gallery/오사카
2025
『消えゆく輪郭』나고야 미츠코시 사쿠에 7F 미술살롱 / 아이치
『Inner Elements』EVERANDART / 도쿄
『RAIN』ALLDAY GALLERY / 도쿄
『Unseen : Quiet Landscapes within』KARUIZAWA NEW ART MUSEUM WHITESTONE GALLERY1.2/나가노
『視線の対話』WORLDTIMES/효고
2024
『玉響の庭』gallery201/도쿄
DESIGNART TOKYO 2024 기획전 시부야 세이부 쇼윈도우/ 도쿄
2023
『曖昧美』MA5 GALLERY /도쿄
DESIGNART TOKYO 2023 개인전 SieMatic 아오야마 / 도쿄
2022
『色の記憶』ALLDAY GALLERY / 도쿄
『CONFRONT』MONKEY GALLARY 개인전 /도쿄
『CONFRONT』MONCKY GALLERY/TOUK
성명
여과되는 지각 — 기억의 순환과 공존의 풍경
지나간 시간이 담고 있던 명확한 정경이나 물질은 やがて循환の中で 윤곽을 잃고 희미해진다.
시선의 끝에 본 것만을 취하여, 반추하면서 미화하고, 기억으로 침전되어간다.
우리는 지금 시각 정보가 광속으로 소비되는 시대를 살고 있습니다.
기호화된 정보 과다는 사물의 실재감을 희박화하고, 우리가 하나의 「사물」과 깊이 대면하는 시간을 앗아가는 것처럼 보입니다.
저는 자신의 「기억이 에피소드로서 보존되지 않는다」는 특성을 정보의 여과로 다시 해석하고, 「무엇이 있었는가」가 아니라, 뇌에 남아있는 색채나 질감, 즉 「감각의 골조」로 승화합니다.
그리고 그렇게 그려진 단편을 다시 지각하고, 새로운 기억으로 축적해나가는 이 프로세스를 「기억의 순환」이라고 생각합니다.
이 프로세스는 언어화할 수 없는 것, 화면에 포착할 수 없는 많은 것들을 내포하고 있으며, 신체적인 필치와 마티에르의 중첩은 그 자리의 빛을 받는 아날로그한 시간의 두께를 화면에 머물게 하려는 시도이기도 합니다.
구체적인 구상이 사라진 후에 나타나는 「부재의 존재」로서의 공백. 본 전시의 테마이기도 한 『あわいに触れる』는 형과 형 사이, 현실과 기억 사이, 그리고 물과 자아 사이에 생기는 언어 이전의 영역이며, 거기에 부드럽게 닿으려는 시도입니다.
다양한 요소가 경계 없이 공존하고, 조화하는 풍경이 펼쳐져 있는 「상징적 추상」으로 구축된 화면이, 감상자의 내면에 있는 모호한 기억과 연결되어, 사라져 가고 있는 「내면의 정적」과 향하는 기회가 되기를 바랍니다.
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